Maddi Barber, 2023/2024

Harria eta poltsa

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Maddi Barber est l'artiste choisi par Hinrich Sachs pour participer à la 6ème édition du programme Museo bikoitza.

Harria eta poltsa (Pierre et sac), la proposition qu'il a développée au cours de son année de travail, peut être visitée dans l'église du musée du 16 novembre 2024 au 16 novembre 2025.

La proposition de Maddi Barber enquête et réfléchit, d'une part, sur le déplacement des objets archéologiques dans le travail de conservation du musée et, d'autre part, sur le déplacement qu'implique toute photographie ou enregistrement vidéographique.

L’installation Harria eta poltsa (Pierre et sac) est formée de deux éléments: un film et un écran.

Le film s’introduit dans les processus de travail d’une équipe d’archéologues de la Société de Sciences Aranzadi sur le site du gisement du tunnel de San Adrián. En intercalant ce suivi avec du matériel d’archives, le film explore les relations entre l’archéologie et la muséographie, ainsi que les différentes formes sous lesquelles ces deux pratiques produisent le déplacement d’objets.

De son côté, l’écran opère comme une structure d’ «apparition et d’accueil», un dispositif portable qui rend possible un autre type de déplacement: celui des images. Les deux éléments, désormais interreliés dans cette installation, seront autonomes lorsqu’ils seront intégrés dans la collection du Musée San Telmo; le film pourra être visionné sur d’autres écrans et l’écran accueillera d’autres images en mouvement.

Maddi Barber

Maddi Barber (Artzibar, Nafarroa, 1988).

Ses travaux cinématographiques les plus récents (Paraiso, Gorria, Urpean Lurra, 592 metroz goiti) sont fortement liés au territoire pré-pyrénéen où elle est née et explorent, à travers l’ethnographie expérimentale, la relation entre la protection, le territoire AE-ET l’écologie. Maddi a fait des études de Communication audiovisuelle à l’Université du Pays Basque et obtenu un master en Anthropologie visuelle à l’Université de Manchester.

Ses travaux ont été présentés dans divers festivals comme Visions du Réel, Rencontres Internationales Paris-Berlin, Festival du Film de San Sebastián, Curtocircuito, FidMarseille, Open City, Reykjavik Film Festival, Documenta Madrid, Ji.hlava et Punto de Vista, entre autres ; ils ont également été exposés dans des centres d’art comme le Musée Oteiza, Domus Artium, La Panera, le Musée Artium, le Musée des Beaux-Arts de Bilbao et le Musée Bolit. En 2019, elle a créé la maison de production Pirenaika, avec laquelle elle a produit plusieurs de ses films, ainsi que ceux d’artistes et de cinéastes de son environnement proche. Elle vit et travaille entre Pampelune et Bayonne, où elle est professeure de l’ESAPB (École Supérieure d’Art Pays Basque).

Artistas elegidas para la próxima edición: Ainara Elgoibar y Usue Arrieta

Así explica Maddi Barber su elección:

“Considero que el trabajo realizado por Usue y Ainara en los últimos años se alinea de manera significativa con los enfoques del proyecto Museo Bikoitza. (...) El trabajo de Ainara y Usue está estrechamente vinculado al contexto cercano y a las manifestaciones culturales del territorio, abarcando aspectos como la industria, el paisaje, el deporte y el ocio. A menudo, su labor se fundamenta en la investigación de larga duración en archivos o colecciones, que se materializan en diversos formatos: exposiciones, vídeos, performances y publicaciones. (...)

Clémentine Deliss, comisaria e historiadora cultural, propone en El museo metabólico la elaboración de recopilaciones ilógicas y provocadoras, utilizando objetos que se confrontan y confabulan entre sí, generando interpretaciones nuevas e inesperadas. Invito a Ainara y Usue, con el deseo de que su mirada a San Telmo y su colección construya espacios para la indagación a través del proyecto que realicen y genere conexiones inesperadas tanto dentro como fuera del museo.”

Usue Arrieta (Arrasate, 1979) lleva desde 2002 creando, produciendo y publicando trabajos en el campo de las artes visuales y el cine. Es licenciada en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco, Máster en Producción Artística por la Universidad Politécnica de Valencia. Sus trabajos visuales se han expuesto en instituciones públicas y privadas como la Fundación Miró, la Fundación Tàpies, el Centro de Arte Dos de Mayo, el Musac o el Museo San Telmo, entre otros. También se han exhibido en festivales de cine a nivel internacional.

Su obra artística se encuentra en colecciones públicas y privadas a nivel estatal, como la Fundación la Caixa, el Centro Galego de Arte Contemporáneo y Bilbaoart. En 2013 recibió el Premio X Films en el Festival Internacional de Documentales Punto de Vista. En 2013 fue una de las fundadoras de Tractora Koop. E., cooperativa de artistas, en Bilbao. En 2016 se programó una retrospectiva de sus trabajos en el Anthology Film Archive de Nueva York. En 2018, mientras continuaba trabajando en Tractora, creó -zko, en colaboración con Nader Koochaki y Vicente Vázquez, con la intención de publicar libros de artistas basados en el trabajo de campo y la edición experimental. En 2019 creó, junto con Ainara Elgoibar, Kinu Lantaldea, una plataforma de programación y autoformación internacional trimestral basada en el cine de artistas. Desde 2020 dirige junto con Ainara Elgoibar el espacio de arte denominado Atoi.

Ainara Elgoibar (Mungia 1975) es artista. Licenciada LADE por la Universidad de Deusto y en Bellas Artes por la Universitat de Barcelona, donde se doctoró en 2019. Socia fundadora de la cooperativa de artistas Tractora, dirige con Usue Arrieta el espacio Atoi, traccionado por Tractora, en Bilbao. En su trabajo destaca el componente audiovisual. Sus películas se han mostrado en contextos expositivos (Fundació Tàpies, Macba, Artium Museoa, La Capella, Carreras Múgica, entre otros) y en Festivales de cine (Zinebi, Punto de Vista, Curtocircuito, Intersección y Kasseler DokFest, entre otros). Sus trabajos están presentes en las colecciones del Bilbao Museoa, Artium Museoa, Fundación Guasch-Coranty y Bilbaoarte.